视听盛宴 饕餮大餐——我看青京会

最近这些天的晚上7:30，我都会准时坐在客厅的沙发上，聚精会神、饶有兴致的观看“青京会”的节目，跟着张喆、李佳明两位著名主持人一起走进京剧世界，感受国粹的魅力，沉浸在花团锦簇、精彩纷呈的唱念做打舞带来的欢乐之中。盼望已久的艺术盛宴终于又光彩夺目地呈现在了我们面前，展示出它无与伦比的价值和地位。 以视听语言赋能传统文化，以国粹艺术厚植文化自信，“青京会”为京剧的大众化传播提供了全新思路，尽管是将直播改为录播，但还是吸引了全国无数的戏迷票友观看，也引发了戏曲频道的收视新高，让更多的青年观众借此机会走近京剧、了解艺术、爱上文化。总台举办青京会以“传百年国粹精华，会八方京剧英才”为主旨，目的是为青年京剧演员提供国家级的展示平台，普及京剧艺术，激励青年京剧人才的成长。青京会联动全国各大京剧院团及院校，邀请戏曲及其他相关领域的名家、学者为青年京剧演员正“艺心”、指明路，挖掘“生旦净丑”中涵盖九个行当的新生力量，开拓传统艺术传播新方式，为戏曲发展注入青春活力。 对于广大青年京剧演员来说，总台为他们搭建起最高规格的平台，提供了最有权威性的评价机制，同时也是在受众面最广的黄金时间段播出，是一次非常难得的学习、锻炼和检验自己的绝好机会，也是值得他们每个人珍视和把握的。毕竟薪火相传、继往开来，守正创新、振兴国粹、发展京剧艺术的重任还将由他们当仁不让的承担起来。 我们看到，总台为此次“青京会”的整个过程都进行了精心的策划和包装，组织了一流的文武场乐队，一流的评委专家及会客厅的嘉宾，一流的音灯美和服化道，整体阵容可谓豪华顶尖。
参加演出的百位青年演员们生旦净丑，行当齐全，流派纷呈，文武兼备，个个都是那么朝气蓬勃，自信满满，活力无限，青春靓丽，在有限的时间内和舞台上拿出自己的看家本领，充分展示着自己的艺术才华，无论是唱念做打，还是翻滚跌扑，都是那么专注和认真，倾尽全力，令人目不暇接，采声不断。 从青年演员们各自的介绍中，让我们了解到他们的年龄、从艺的时间、经历和演出的经验都不同，绝大多数人都是孩童时期即开始学戏，有个武丑演员甚至在三岁半就进了戏校，六岁开始登台演出。还有的演员是半道上更改的行当，有的甚至改换了剧种，克服了包括语言等很大的困难。我们还了解到，那些武戏演员在排练中韧带、肌腱、骨头受伤已经成为常有的事情，为能够站在舞台上光彩照人，背地里不知道吃了多少苦，付出了多少心血和汗水，有的演员甚至是带伤带病参加青京会，连评委老师都不禁潸然泪下，道一声“你辛苦了！”虽然青年演员们还不同程度地存在着一些瑕疵和不足，有待今后的勤学苦练和进一步提高，但我们也看到，在他们中间已经有不少人成为各大剧院（团）的台柱子，并为观众所熟悉和喜爱。在展演中，我们同样看到，即使是那些配演的演员们也都尽职尽责，甘当绿叶，衬托护佑着那一朵朵红花，其中有的还是参加青京会展演的演员，这种“一棵菜”精神是值得我们戏迷票友们好好学习和效仿的。 让我感动的还有那些专业评审团的各位老艺术家们，他们都是德艺双馨、经验丰富、大名鼎鼎，甚至蜚声海内外的佼佼者，其中不少人还是非遗文化项目具有代表性的传承者。这些前辈艺术家们对于青年演员的那种发自内心的关爱、喜悦、期望、勉励，以及现场示范，在寥寥数语的精彩点评中晓之以理，动之以情，循循善诱、评价中肯。他们的高风亮节、语重心长不仅打动了在场的演员和观众，也打动了荧屏前的无数戏迷票友。这些评委老师包括许多没有到场的前辈艺术家们，他们都是过来人，从艺一生，品尝了无数的酸甜苦辣才成就了曾经的辉煌，从台前到幕后，他们知道如何培养青年人、如何善待青年人，如何激励青年人，如何把他们培养成为栋梁之材，他们更知道，这些青年人总有一天会接班的，总要成为台柱子、挑大梁的，那么他们将来接过什么样的班，能不能接好班，能不能挑起大梁？这无疑是他们这些前辈艺术家和院校老师们的义不容辞的责任。 坐落在第二现场会客厅的既有知识渊博的文化学者、教授，也有业内的行家，还有专门为“文考艺示”安排的评委老师，他们的谈话内容同样丰富精彩，具有很强的知识性和专业性，让我们受益匪浅，这也是此次青京会的一大创意和亮点。我们看到，会客厅嘉宾和专业评委的侧重点不同，评委直接面对演员的展演进行“口传心授”的点评打分，而会客厅的嘉宾和文考评委则通过展演和知识问答将话题延展向更加深入广泛的方面，涉及到古今中外的文化史以及京剧文化的渊源，比较、传承和发展轨迹，他们是在通过青京会这样一个平台传播传统文化的精髓和新的文化理念，解读和分析传统文化现象和新时代审美，通过深入浅出的讲述，展示出传统文化的博大、深厚，启迪更多的青年演员和观众去更加深入地认识京剧、了解京剧、喜爱京剧，感受到专业知识的洗礼。 对于“青京会”的举办，社会上也有不同的观点，有些批评和指责不乏尖锐，也有的内容比较过激、片面，而且有失公允，“一叶障目不见泰山”，其中部分批评还是外行话，对于国粹艺术来说，“隔靴搔痒”是没有任何意义的，有些人甚至连京剧究竟是什么都还没有搞清楚。但是从另外一个方面来看，说明“青京会”的举办影响力还是巨大的，它引起了各个方面和更多人的关注，反响热烈，这就是一种品牌效应和文化现象，也是理应倡导的百家争鸣之风，说明大家对于作为国粹艺术的京剧现状和未来寄予了强烈的期望和更高的要求。因此出现各抒己见的议论也是十分正常的，所谓仁者见仁智者见智，“兼听则明偏信则暗”，如果能够引起专业人士的冷静思考，这倒不失为一件大好事。

此次“青京会”在第三阶段还设置了“文考艺示”环节，以展现青年演员们对于京剧知识的储存掌握以及多方面的才艺，他们的表现同样获得全场热烈掌声与喝彩，也获得电视机前全国戏迷票友的高度评价，这同样是“青京会”的一大创意。才艺展示环节如果从表现形式上看属于跨界表演，但是这些不同领域的表现形式与京剧却有着千丝万缕的联系，因为京剧作为中华优秀传统文化的集大成者，本来就是包罗万象、博采众长的一种表演艺术，所谓“艺多不压身”，青年演员加强各方面的修为和素养只会使自己的舞台形象更加丰满，更加光彩、更有魅力。我们知道，梅兰芳等许多前辈大师本身就是集多种才能于一身的艺术巨匠。 对于广大戏迷票友来说，虽然每天“咿咿呀呀”的曲不离口，琴不离手，还要粉墨登场，乐此不疲，但我们毕竟不是科班出身，即使是一些水平较高的名票，也没有受到过专业的学习训练，没有真正娴熟掌握戏曲的“四功五法”，主要以“段儿活”为主，在多数情况下还是自娱自乐，起到推波助澜、渲染和烘托京剧艺术氛围的作用而已。如今，能够在每天晚上的黄金时间过把戏瘾，在荧屏上欣赏到“青京会”这样专业性极强、各行当集中展示的节目，可以从中学习和借鉴，自然会有一种发自内心的高兴，因为这样的盛况已经久违多年了。大家晚上看大会展演，第二天在票房里还要聚在一起兴致勃勃地议论纷纷，评头论足，兴奋之情溢于言表。

对于青年京剧演员的展演，一些比较内行的观众表示出了担忧和不满意，认为他们的水平比起那些前辈艺术家们相差还很多，情况也的确如此。我感觉，这些观众的评论有的放矢，而且不乏真知灼见，看得出来，他们在京剧艺术的研究上下了很多的功夫，对青京会的观察非常细致入微，即便在言辞上有点毫不客气，但是“良药苦口”，完全体现出了他们热爱国粹艺术的拳拳之心，对京剧的爱之深、情之切。

孔子在《论语》中曾经说过这样一句话：“取乎其上，得乎其中；取乎其中，得乎其下；取乎其下，则无所得矣”。我们看到，即使是梅兰芳等大师最得意的弟子，也远远不及他们，这就是现实。对于青年演员始终用高标准要求是对的，是完全必要的，虽然没有任何一个大师说过后来人不可以超过他们，但现如今的内外部环境因素与过去相比较不可同日而语，还由于每个人本身的资质条件不同，再产生出大师级别人物的可能性已经微乎其微，因此只能寄希望于他们尽可能向大师的水平靠近吧，。那么作为他们的老师来说如何做到因材施教，培养出更多的优秀人才？作为学生来说如何做到扬长避短、坚守阵地、潜心钻研、继承发扬？那些专业的京剧院团和演员们如何真正做到“守正创新”、“心无旁骛”、“移步不换形”，而不是“乱炖”、“但见其形而不见其魂”，这才是关键所在。 此次，不仅参加“青京会”演出的都是青年才俊，后起之秀，而且在现场观摩的也有相当多的青春面容，如今越来越多的青少年甚至还有稚嫩的孩童喜欢上了京剧，这就是国粹艺术的魅力所在，是它的未来和希望，也是总台举办“青京会”的目的。我们欣喜地看到，近些年来，国家倡导的“戏曲进校园”的重要举措已经取得了显著的成果，增强文化自信，讲好中国故事已经成为更广大人们的共识。作为酷爱京剧艺术的一群人，我们用心喜欢它、痴迷它、把玩它、鉴赏它、呵护它，希望它永远像一颗参天大树郁郁葱葱，“枝如铁干如铜，蓬勃旺盛，倔强峥嵘，崇高品德人称颂”。

通过青京会的举办，我们有理由相信，中华民族的优秀文化将会牢牢植根于九百六十万平方公里的大地，同样也会牢牢地植根于十四亿炎黄子孙的心里，

二〇二三年十二月十一日