京剧与扬州徽班

国粹京剧艺术，是可以代表我国民族艺术的全国性大剧种。京剧集歌、舞、武术、表演于一身。“唱、念、做、打舞”、“手眼身法步”博大精深，精湛迷人。

而京剧的形成与发展，与“四大徽班”从扬州进京密不可分。 乾隆五十五年（1790年），清高宗乾隆八旬大寿，扬州名伶领高朗亭应召领三庆徽班从扬州出京进京献艺。此为徽班进京之始。随后四喜春台跟踪而至，和春最晚，统称四大徽班。写于乾隆五十八年的《扬州画舫录》记载道：

高朗亭入京师，以安庆花部合京秦西班，名其班日三庆，而随之宜庆、翠庆、集庆、遂烟没不彰。郡城自江鹤亭征本地乱弹，名春台，为外江班。不能自立门户，乃增聘四大名旦，如苏州杨八官、安庆郝天秀之类。而杨、郝复采魏长生之秦腔，并京腔中之尤者，如《滚楼》、《抱孩子》、《卖饽饽》、《送枕头》之类，于是春台班合奏京秦二腔矣。

所谓“徽班”者也，乃是由安徽人组织掌管或由原安徽籍的扬州盐商出资兴办的戏班、其名虽称徽班，实际上班中的演员并非都是安徽人。据文献记载，四大徽班都拥有很多扬州籍名伶。有姓氏可考者，三庆班有高朗亭、陈桂林、詹双喜、吴莲官、赵庆林、朱福寿、田祥龄等十八人；四喜班有袁双桂、袁双凤、杨发林、王法宝、胡法庆、王文林、蒋天禄、杨长青、刘彩林、葛天禄等十六人；春台班有蔡三宝，陈翠林、李桂林、戴庆林、吴福寿、范添喜、吴金凤（桐仙）、吴秀莲、彭桂枝、薛万林等十七人；和春班有蒋韵兰、吴凤清、张连喜、宋全喜等十一名男旦，而该该班却总共足有十八人。

进京献艺的四大徽班，不仅有扬州籍名伶多人，而且与扬州的关系非常密切，如称为徽班鼻祖的三庆班，是在扬州演出时被召入北京的，又如昆乱兼演出的四喜班，进京前也在扬州演出，以其徽调石牌腔受到扬州观众的赞赏。进京后，余启秀、霓翠两班中专唱昆腔的一些演员便并入四喜班，所以，在京城有“四喜的曲子”之誉，名伶竞技，各逞其能，彼此观摩，互相交流，也间接促进了其表演艺术之精益求精。 如春台班旦角关大保，演《水浒记》阎婆惜，仿效京城萃庆班谢瑞卿，遂传谢氏一派。又如本地乱弹的小丑，原来只会土音乡谈，取悦于乡人而已，终不能通官话；聘刘八入班以后，本班小丑效之，风气渐改。何况跟昆剧同城演出，彼此观摩的机会也多，既互相斗争，也相互融合。扬州雕绘泥人者，也争奇斗艳，把春台班演出的新戏，雕绘而出。该班除供御进宫演出外，还多次到安徽歙县演出，甚至南下广州，所以称为外江班。它约于嘉庆元年（1796）以后进京，因有不少童伶，在京城有“春台的孩子”之誉。还有于嘉庆八年新春期间进京演出的和春班，也是在扬州组成的。它以乱弹戏《收妲己》一炮打响，以武戏擅长，有“和春的把子”之誉。至于尾随三庆班进京的四庆徽班、五庆徽班，以及于乾隆末年到京的集秀扬部，也都是在扬州演出或组建。 史实证明，那时的剧团班社和演员，都没有现在剧种的严格限制，可以兼演多种声腔。四大徽班在艺术上勇于革新，敢于吸收其它剧种如秦腔、汉调、昆曲等剧种的优点，使其开拓地盘，壮大自己，为后来形成的京剧准备了各种各样的条件。高朗亭历经乾隆、嘉庆、道光三朝皇帝，大部分时间在北京度过，而这段时间，正是徽剧向京剧发展的关键时期。高氏在艺术上勇于革新，使其成为京剧奠基人之一。