匠心新作传雅韵 弓弦诉尽梨园情——走近京剧《徐兰沅》——记新编京剧《徐兰沅》出品人赵羽

日前，新编京剧《徐兰沅》相继在北京梅兰芳大剧院、人民剧场隆重上演，两场演出座无虚席，现场反响热烈，收获业内与观众满堂赞誉。这部匠心打造的国粹精品，其出品人正是近年来深耕梨园、佳作频出，先后推出京剧《大钊先生》《老北京传奇》等多部原创大戏的赵羽先生。 赵羽先生是著名琴家何顺信先生入室弟子，国家一级琴师，身兼中国演出家协会会员、中国戏曲音乐家协会会员、北京市演出行业协会艺术教育委员会主任、北京市京剧昆曲振兴协会副会长、张君秋京剧艺术研究会副秘书长等多项职务。深耕梨园二十二载，他一手创办北京市京昆文化艺术团并主持团务，至今已精心创排原创京剧剧目十余部，更有昆曲《画堂春》惊艳问世，艺术创作成果丰硕斐然。其推出的每一部剧目，均通过业内专家严谨评审、获得高度认可，广受社会各界关注，也持续斩获政府专项文艺扶持资金。说明他们的演出质量和水准达到了一定高度。其中，京剧《大钊先生》斩获中宣部、文化部展演大奖，参加了“第八届中国京剧艺术节”；与知名导演郭宝昌联袂打造的《老北京传奇》，更是成功获评北京市精品剧目。 心怀传承国粹的初心，坚守弘扬梨园文化的情怀，赵羽先生一直怀揣着一个独特的艺术理想：将常年居于幕后的京剧琴师推上舞台主角之位，以跨界创新的表演形式，展现国粹琴艺的独特风骨与深厚底蕴。多年前，他便与著名京胡演奏家、戏曲唱腔设计名家费玉明先生深度商议，毅然选定梨园宗师徐兰沅，作为这部原创大戏的核心主人公。
 
纵观传统京剧舞台，舞台高光向来多聚焦于行当名角、经典唱段，而赵羽先生另辟蹊径、独具匠心，大胆突破舞台创作固有模式，让精通胡琴演奏的演员登台跨界演绎，生动诉说琴师与戏曲演员鱼水相依、相辅相成的梨园情谊与艺术创作历程，既填补了舞台创作空白，又立意高远、匠心独具。
 
徐兰沅先生是享誉南北菊坛的圣手名家，更是一代京胡泰斗、杰出戏曲教育家。他一生深耕梨园，先后为谭鑫培、梅兰芳两位京剧艺术宗师操琴伴奏，相伴梅兰芳先生数十载舞台春秋，是支撑梅派唱腔艺术的“定海神针”，以毕生所学默默成就、托举起梅派艺术的传世辉煌。
 
敲定创作主题与核心人物后，赵羽先生第一时间邀请毕业于中国戏曲学院戏曲文学系的青年编剧孙霆执笔创作，剧本初稿顺利完成。历经多年精心打磨，该剧凭借扎实的剧本与深厚的艺术内核，经北京文化艺术基金专家严格评审，成功入选北京市2025年大型原创剧目支持项目。
 
全剧以民国风云、抗日烽火、解放岁月、新中国建设为时代脉络，串联起徐兰沅与梅兰芳一生知己相伴、琴瑟和鸣的深厚梨园情谊，既着重刻画梅兰芳先生蓄须明志、坚守民族气节的家国大义，也细腻展现徐兰沅先生封琴闭门、以售琴度日的艰难岁月，尽显梨园名家的风骨与坚守。正所谓“琴音牵系家国运，弓弦诉说知音情”，一部《徐兰沅》，道尽半生梨园事，更承载半部梅派艺术春秋。
 
一台经典好戏，选角成功便奠定了圆满根基。剧组特邀北京京剧院国家一级演员宋昊宇领衔饰演徐兰沅，人选相得益彰，堪称舞台绝配。宋昊宇师承多位梨园名家，是京剧马派第三代传人，不仅唱功精湛、表演细腻传神，更兼具编腔谱曲的专业才华，同时深谙京胡演奏技艺。舞台上，他精准拿捏徐兰沅先生不同人生阶段的心境与状态，人物塑造层次饱满、情真意切；尤其是演绎梅兰芳先生离世后，徐兰沅抚琴追思、痛失知音的反二黄唱段与情感表演，凄婉深沉、动人心扉，极具艺术感染力，深深打动了现场每一位观众。 王宁饰演的梅兰芳先生，扮相儒雅俊逸、气度不凡，台风清雅婉转、韵味十足，以纯正的言派唱腔神韵，完美还原京剧大师温润风骨，登台亮相便赢得现场观众阵阵热烈掌声。 扮演徐杨氏的路洁，是当下梨园界实力出众的优秀梅派青年演员，剧中她台风端庄大气、表演沉稳细腻，人物共情饱满鲜活，唱腔身段俱佳，尽显扎实功底，收获全场观众一致好评。 贾怀胤饰演的谭鑫培，嗓音高亢、亮点纷呈，人物鲜活传神，可圈可点，为整台剧目增色不少。
 
新编京剧《徐兰沅》圆满公演、大获成功。舞台荣光背后，是全体剧组同心聚力、攻坚克难的默默付出。剧目筹备排练期间，剧组面临资金紧张、演职员分属不同单位排练时间难以统筹、辗转多地协调排练场地等诸多难题。以赵羽为首的全体演职人员凝心聚力、不畏艰难、坚韧笃行，一路披荆斩棘，终让这部饱含情怀与匠心的精品大戏惊艳舞台、绽放光华。