点赞！沧州河北梆子剧团那几名“00后”

在沧州市河北梆子剧团有几名“00后”，他们一板一眼唱起河北梆子，看上去比实际年龄多了几分老练。这几位年轻人，陶醉在传统戏曲中，可谁知道，他们出去演出却是吃大锅饭睡地铺……

学戏学到腰酸腿痛

唐鑫悦和戏曲结缘，“媒人”是她的小学音乐老师。

唐鑫悦，2004年出生在保定的一个村庄，今年5月她来到沧州市河北梆子剧团，成为一名青衣演员。

唐鑫悦上五年级的时候，由于她嗓子好，唱歌不跑调，被音乐老师选中学习戏曲。

后来，保定艺术学校的老师来学校招生，她通过考核，到艺术学校专门学习戏曲。

到了学校，老师严格的要求，让唐鑫悦渐渐明白，戏曲演员光有一副好嗓子能唱是远远不够的。

戏曲演员对于基本功要求很高，讲究四功五法，唱念做打、手眼身步法要样样精到。为了练习一个唱腔，经常要成百上千遍练习。

学戏过程中最辛苦的是要天天练功，每天练习完，经常是腰酸腿痛。唐鑫悦说，开始劈叉的动作做不到位，老师不会心慈手软，狠狠在胯上压下去，疼得眼泪会瞬时流出来。还有“甩腰”，要连续站立、下腰，10个一组，一天要做上百个，晚上睡觉身体平躺着都有些困难。

经过6年刻苦学习，今年5月，唐鑫悦毕业了，成为沧州市河北梆子剧团一员。

刚参加工作，唐鑫悦就跟随剧团参加了在保定的演出。5月气温攀升，穿着厚厚的戏服在户外演出，不多时戏服里面就湿透了。

一天下午，在保定市一个村庄演出时，天气炎热，50多岁的王老师在演出《慈母情》这出戏时中暑了，头晕恶心。“戏比天大”，这是演员们的座右铭。王老师饰演的母亲角色是这出戏里的主要角色，她在台下休息了一会儿，又强忍着身体不适，上台坚持把戏唱完。

唐鑫悦说：“剧团里年长的演员们给我们树立了榜样，他们对于戏曲艺术的热爱与敬业精神值得我们学习。艺无止境，舞台上耀眼的形象背后有太多人们看不到的汗水和付出。” 真爱让她坚持下来

何雨朦今年21岁，是沧州市河北梆子剧团里的“闺门旦”演员。

何雨朦启蒙老师是她的父亲。她的父亲是一个资深戏迷，喜欢在家里听戏、唱戏，还会和同伴们组成“小剧团”到公园里演出。她从小耳濡目染也喜欢上了唱戏。小时候，每当她模仿父亲的样子唱出戏曲里的唱词时，父亲总是夸赞她是唱戏的好苗子。

五年级时，何雨朦到一个敬老院演出，小小年纪的她唱起戏来有模有样，被在场的一位省艺术学校的老师看中，招收她到省艺术学校系统学习演唱河北梆子。

河北梆子在演唱上讲究“腭嗽”“喷口”“砸夯”等特殊技巧，每个唱腔都有很多变化，气息的运用，装饰音的使用，以及一招一式都需要细细体会，一遍遍练习。

在学习演唱经典剧目《杜十娘》时，第一段“杜薇逃出烟花院”，何雨朦说当时反复练习，老师总是觉得不到位。她就课上练，去打饭时练……这加上一个装饰音会更有韵味，那要配合上眼神……每个细节都反复琢磨，反复练习。

何雨朦说，每天五点就要练功，压腿、下腰……日复一日，年复一年。如果不是真的喜欢唱戏，肯定会觉得枯燥又辛苦。很多同学因为吃不了这个苦离开了，开始班上有30多名同学，到毕业时仅剩了不到10名同学。

2021年，何雨朦成为沧州市河北梆子剧团的一名演员。

让何雨朦印象最深的是，在山西演出时，台下听戏的人越聚越多。何雨朦说：“在台上表演，看着台下人山人海，目之所及看不到人群的尽头，后来得知现场来了上万名观众。看到还有这么多人喜欢我们的表演，心里感到特别有成就感。”

前不久，在保定演出时，有一位75岁的大爷骑着三轮车，带着吃的，剧团走到哪他就跟到哪看戏。老大爷说：“跟着沧州梆子团看戏，这已经是第10个台口了，百看不厌啊。”

现在的演出地点大多在农村，演出条件非常艰苦，吃饭吃的是大锅饭，晚上休息经常要借宿在老乡家，临时打地铺。严冬，演出时冻得手脚麻木，酷夏，热得戏服湿透，还要忍受蚊虫的叮咬……

何雨朦说：“我爱唱戏，如果不是打心眼儿里喜欢，真的很难坚持下来。”

能翻30多个跟头的武生

谢腾飞2003年出生，是沧州市河北梆子剧团里的武生演员。

20岁的谢腾飞业余时间和很多同龄人一样喜欢打篮球，看篮球比赛。可一到戏曲舞台上，他亮出绝技——连翻30多个跟头，立刻会赢得满堂彩。这身功夫不是一朝一夕可以练出来的。

谢腾飞从三四岁就在村子里的一个戏曲学校练习基本功，10岁就到山西艺术职业学院专门练习戏曲里的武生行当。

谢腾飞说，10岁正是贪玩的年纪，他离开家乡到山西去学戏。当时，他是班上年龄最小的一个。每天四五点钟就要起来练功，太辛苦了，他不止一次想放弃。

谢腾飞时常给爸爸妈妈打电话说“我不想学了”，爸爸妈妈总是跟他说，坚持坚持。爷爷是个戏迷，他也偷偷向爷爷哭诉练功的辛苦，说自己实在不想练了。爷爷总是鼓励他，学戏肯定辛苦，但千万不要放弃，坚持下来才能练成真功夫。

谢腾飞坚持下来，当他在舞台上一气呵成、行云流水完成一整套武戏动作时，心里也觉得付出的辛苦没有白费。

“一天不练，自己知道。两天不练，老师知道。三天不练，观众知道。”谢腾飞说，作为一名武生演员，基本功不能荒废，他几乎每天都要练。

谢腾飞告诉记者，当时他们村子附近有24个孩子一同去山西学戏，现在大部分都转行了，有的去培训机构教跆拳道，有的到工厂打工……现在仅剩他和另外3个人还在坚持。

谢腾飞说，有的人觉得干这一行又辛苦挣钱又少，可他喜欢舞台，演出之前，他会和剧团的后勤工作人员一起搭台，有时上午演出，要连夜搭好舞台，大家在一起忙碌着说笑着，并不觉得苦累。

多年练功给谢腾飞留下了伤病，前不久，他到医院检查，医生告诉他腰椎间盘膨出。谢腾飞说，他不想放弃，只要能演出他就会继续坚持下去。

热爱与坚守

郭旭是沧州市河北梆子剧团的一名武丑演员，2002年出生。郭旭说，他从七八岁就开始在戏曲学校练习基本功，后来又到唐山一个艺术学校专门学习“武丑”专业。

经过10多年的学习，郭旭掌握了毯子功、桌子功、弹板功等。这些基本功，每一项都需要单独反复练习。例如，毯子功，要求演员在演出时表演各种筋斗翻跳不能超越舞台台毯的范围，还要做到高、轻、飘、准。

沧州市河北梆子剧团团长刘长友说，几十年来，沧州市河北梆子剧团能够坚持下来，凭借的是演员身上的“硬功夫”。

现如今爱好传统戏曲的年轻人不多了，能登台表演的更是稀少。台上一分钟，台下十年功，要培养一名河北梆子演员周期很长，要从小开始练功，非常艰苦，综合素质要求也很高。

刘长友介绍，剧团现有4名00后演职员工，50岁以上的有27名，老一辈演员还在坚守。河北梆子是国家级非物质文化遗产代表性项目，为了使这项非遗得到更好传承与发展，需要储备更多的青年人才。

刘长友说，演出条件艰苦、收入低是河北梆子青年人才流失的重要原因。

沧州河北梆子剧团1945年建团，是河北省建团历史最久的专业艺术表演团体之一。从初兴到萧条再到振兴，沧州市河北梆子剧团历经坎坷。近些年，演出机会缩减，很多基层剧团逐渐解散，刘长友带领团队在困境中坚持生存下来。在城市演出无法养活剧团，刘长友就带领团队把目光转向农村，送戏下乡，在农村庙会空地上搭建简易的剧场，跑“台口”维持剧团的生存。

前两年，没有演出活动，剧团没有收入，一些演员到快递公司分拣快递贴补家用，其中有的还是舞台上的主演，刘长友提起这些，很是惋惜，演员也要养家糊口啊。

刘长友说，戏曲演员的生命在舞台上，他希望给演员们提供更多的演出机会，让河北梆子更好地传承发展下去……（记者 钱冀敏）

——京津冀河北梆子