太湖县在京剧中的独特作用与贡献

在中国戏曲的璀璨星河中，京剧与黄梅戏是两颗最闪耀的明星，京剧鼻祖程长庚、米应先①，黄梅戏艺术家胡普伢②、严凤英、马兰、韩再芬等等，都是安徽安庆戏曲母土上孕育成长，位于安庆市西南的太湖县是戏曲圣地，这里的曲子戏、弥腔被称为“戏曲活化石”。太湖曲子戏③源自于南戏，在明朝又与江西弋阳腔结合，形成独特的声腔体系，从而为京剧湖广调特区诞生、黄梅戏的融合发展提供了条件。

①徐章程，郑炎贵，《徽班名伶米应先籍贯考辨》，《中国京剧》，2022年第11期。
②何慧冰，安徽省作协会员、安庆市评论家协会理事，曾任太湖县文联副主席，黄梅戏剧本经王自诚改编后定名《胡普伢》，已经搬上戏剧舞台，参加中国（安庆）第八届黄梅戏艺术节。胡普伢是丁永泉的师父。
③许明迪，《安徽太湖曲子戏的保护传承研究》。
京剧以其独特的艺术魅力、深厚的文化底蕴、多元融合的声腔体系、精美的服饰造型、百花齐放的传承派别，成为中国戏曲的瑰宝，当之无愧的“国粹”。近年来，随着科技和信息化水平逐步提高，宫廷资料、民间家谱相互佐证，学术研究、文化研讨相互碰撞，对京剧历史研究不断深入，特别是京剧名家、京剧史学者、余派老生薛浩伟在纪念程长庚180周年时提出“湖广调特区”概念，明确指出太湖县就是湖广调特区中的“湖”、广济县就是湖广调特区中的“广”，湖广调者、皮簧是也，“安庆二黄戏”出生于皖鄂交界处，是为京剧之源、汉剧之源、徽剧之源。
古老的太湖方言、源自南戏的太湖曲子戏、湖广调皮簧等，共同孕育了京剧艺术的萌芽。从太湖方言中，我们可以窥见京剧语言的丰富性和表现力；从太湖曲子戏的历史中，我们可以感受京剧剧目的多样性和戏剧性；从湖广调皮簧声腔中，我们可以领略到京剧音乐的韵律美和情感深度。

二黄，原称二簧，即胡琴别名。

京剧早先有很多叫法，内行人自称：梨园行，唱二黄的。外界人士则称呼它：京二黄、京调、平剧、国剧。建国后才正式命名京剧。据清代有关戏曲史料记载，唱二黄的艺人来自安庆、湖北两地，京剧早先既称二黄，其语言、口音自然要考证安庆、湖北两地了。

安庆府辖之太湖县与黄州府辖之广济县（今湖北武穴），虽属皖鄂两省，实处一地。语言相通，共本楚音，习俗相近，采茶小调、民间歌谣亦一脉相承。故流行于太湖、广济一带之民间曲调，时人均呼“湖广调”。——薛浩伟《湖广调者 皮簧是也》
太湖县，作为湖广调特区，直接催生了“安庆二黄戏”，是当之无愧的京剧重要发源地之一，也影响了徽剧、汉剧形成，其文化特色和历史地位不可忽视。

欧阳予倩在《京戏一知谈》中称二簧腔是“由弋阳腔同安徽的某些曲调相结合而成”“乃安徽艺人和湖北艺人杰出的集体创造，总名之曰湖广调”，明代时期，安徽艺人和湖北艺人结合太湖、广济方言“以字生腔”创造了二簧湖广调。京剧早期的起源发展之路，与黄梅戏如出一辙，同样是由安徽、湖北交界处人民创造，有如一母所生的双胞胎姐妹。

晚明时期，二簧早已在皖鄂交界安徽省会安庆、湖北黄州一带盛行，由于长江水路交通发达，以及战乱纷争，气候灾难等，湖广调二簧艺人开始四处流动，流向陕地与西秦戏班融合，流向当涂收编时剧。二簧收编时剧后，便将其中部分剧目改用胡琴伴奏，称为二簧四平调。明代，陕人流入安庆带来西秦腔，湖广调与西秦腔结合产生了“安庆梆子”；当西秦腔流入鄂地，形成“西皮湖广调”。所以，二簧湖广调始自安庆、黄州，西皮湖广调形成于鄂地。王梦生《梨园佳话》：“皮为黄陂、黄为黄冈，此调创兴于此，故曰二黄”非业内之考，实不足信也。薛浩伟论文中明确指出：京剧所唱之西皮二簧，实事求是地说，它是出生于皖鄂交界之“安庆二黄戏”。它，传到北京，与北京音结合，是为京剧；传到汉水，加重襄樊之音，是为汉剧；传到徽州，与徽州高腔合班，又逐渐衍变为徽剧。
大约170年前，清道光年间，太湖人叶廷科带着夫人以及年幼的儿子叶中定、叶中兴走出小池驿北面的大山，搭坐同乡贩运茶叶的木船，离乡背井北上进京谋生。叶中定、叶中兴进入老嵩祝科班，专门学习二黄戏。

叶中定学净，工架子花脸，能演曹操、鲁智深、张飞、李逵及钟馗等角色。他演的曹操，惟妙惟肖，红极一时，观众时称“活孟德”。叶中定与三庆班钱宝峰、春台班庆春圃形成“三净鼎立”，多次为咸丰、同治帝、慈禧等演出。叶中兴学旦，英年早逝，二人出科后正式搭入四喜等名班，均奉旨入宫演出，享内廷供奉。

叶中定的大儿子叶福海，子承父业学净行。二儿子叶春善即富连成社创始人，早期在小荣椿科班学戏，郭春山、刘春喜、谭春仲、蔡荣贵、张荣奎、杨小楼、谭小培等都是这个科班培养出来的。1904年，由牛子厚出资，在北京成立京剧班社“喜连升”，后改名“喜连成”，叶春善任社长。1912年，班社改名“富连成”。1935年，叶春善去世，其长子叶龙章继任社长。直至1948年停办前，富连成社培养了“喜、连、富、盛、世、元、韵、庆”八科十一班约800人和近20位开宗立派的京剧大师，侯喜瑞、梅兰芳、周信芳、马连良、筱翠花、谭富英、叶盛章、叶盛兰、裘盛戎、袁世海、李世芳、毛世来、谭元寿、冀韵兰等人都曾在这里学艺。 在富连成社创办之初，叶春善就对天盟誓：“创办科班，不为发财致富、争名夺利，只为培养教育梨园后一代，永续香火，替祖师爷传道”。叶龙章继任后，一方面严守父训，完整保留了富连成社教学传统；另一方面锐意改革，为学生增设文化课、英文课，开设医务室、建立合同医院，召开家长会，改善学生生活条件。同时，还联系各大报社发布通告，建议举行童伶选举，让年轻的学员在更大的舞台上得到锻炼。百余年来，太湖人创办的富连成社是京剧教育史上办学时间最长、培养人才最多、影响最为深远的京剧科班，被称为京剧“第一科班”，被誉为京剧的“大师摇篮”。

富连成社的创办，是京剧教育和传承的里程碑。
除了富连成社培养的人才之外，据民国成书的程演生撰《皖优谱》记载，还有三庆班名伶宋全宝，外号碧云、碧筠，黄聊贵、稽永林、陈荣官等，以及众多名不见经传的艺人。按《京剧艺术》2022年第11期徐章程、郑炎贵文章考证，名伶米应先，又名米喜子，即京剧鼻祖程长庚的师傅，擅长昆腔与二簧调，是安徽太湖人。目前，北京安庆义园、名伶郝兰田故事、《梨园外史》、《中国伶人血缘之研究》均提供了直接证据。此外，太湖人赵荣琛是京剧程派传人，也是京剧教育家，为振兴京剧程派艺术居功至伟。
京剧是中国的“国粹”，也是人类的文化遗产之一。戏曲声腔格调的形成非经几代人的积累、深厚的文化土壤、多元交融的时空所不能为也，县太湖县也是黄梅戏人才的沃土：第一位黄梅戏女艺人胡普伢，第一位黄梅戏二度梅得主马兰，她们的艺术生涯和成就，为黄梅戏的繁荣和发展做出了不可磨灭的贡献，为中国戏曲的多样性发展、为中华优秀传统文化的创造性转化与创新性发展贡献了宝贵财富。
如今，京剧和黄梅戏是最受人民群众喜爱的戏曲形式。京黄一体，同根同源，都是中国戏曲之精华，从这个视角来看，安徽太湖县是当之无愧的“京黄故里戏曲圣地”，是中国戏曲文化的重要组成部分，应在全国戏剧生态保护区中占有重要地位，要更好挖掘太湖方言、太湖曲子戏、弥腔的历史价值，更全面的认识和传承安徽太湖的戏曲文化。

【资料来源】
1.薛浩伟，《湖广调者 皮簧是也》，纪念程长庚诞辰180周年学术研讨会论文，1991年7月。
2.许明迪，《安徽太湖曲子戏的保护传承研究》，华中师范大学国家文化产业研究中心，2018年5月。

作者/胡小明
视频来源/@文旅太湖
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