当代剧作家：石来鸿

提起扬剧三大剧目《百岁挂帅》《恩仇记》和《碧血扬州》，都绕不开剧作家石来鸿这个名字。

石来鸿，笔名：红椒、李坚、仲飞，1925年生于江苏如皋。他幼年便喜爱戏剧，在校期间参与多部戏剧的创作演出，中学毕业后以优异成绩考入上海私立诚明文学院，1947年转入上海市立实验学校研究生班，曾得到知名戏剧家曹禺、洪深、陈白尘、顾仲彝、徐幸之等人的亲授与指导。他在校期间刻苦努力，曾获“梅兰芳奖学金”。毕业以后留校任实验剧团的副团长，导演过话剧《升官图》《原野》《人之初》等。以后投奔革命队伍，在苏南文工团又导演了歌剧《白毛女》《血泪仇》等。1953年苏南文工团被解散，他作为文化干部支援地方文化建设，分配到正在组建中的江苏省扬剧团任导演工作。
扬剧是江苏地方主要剧种之一，流行于江苏北部、上海、安徽等地，作为首批成立的江苏省属国营文艺团体的江苏省扬剧团，在剧团创建初便摒弃幕表制，实行舞台演出的剧本制、导演制，建团后的首部大戏便是由石来鸿执导的《白蛇传》。他在尊重戏曲虚拟夸张表现手法的基础上，充分运用话剧写实风格予以补充，使两者有机结合，且不露痕迹十分巧妙。新颖的表现手法使得该剧上演后产生轰动效应，在扬州演出时有“万人空巷争看《白蛇传》”之说。

1954年在上海举办了华东首届戏曲观摩演出大会，石来鸿执导的神话扬剧《袁樵摆渡》，是一出充满着浪漫主义色彩的爱情故事，他将歌舞的手法融入其中，并首次尝试在扬剧伴奏中，增加一些西洋乐器，全剧弦律优美、载歌载舞，该剧在会演中获得演出奖、表演奖等。此外他还导演了《小女婿》《罗汉钱》《两兄弟》等多部现代扬剧作品。

从石来鸿执导的多部戏剧作品来看，他应该是发展前景不错的导演，其实那是他的编剧潜质在当时还没有被发掘出来而已。

1956年江苏省扬剧团在内部做了一次较大规模的传统剧目挖掘工作，演员林玉兰拿出珍藏多年的《僵尸拜月》幕表提纲，找到导演石来鸿征询意见。很多人仅从剧名就轻易认定是封建残余、文化糟粕而予以否定，他却饶有兴趣全部看完，并从导演的视角对该剧进行认真审视，他从中看到故事中情与法、爱与恨的这条主线，然后对该剧提出删减与改编的意见，后来他干脆亲自执笔，与林玉兰合作编写了传统扬剧《恩仇记》。该剧甫一亮相便受到各方面的极大关注与肯定，尤其是在江苏省首届戏曲观摩演出大会上囊括所有大奖，随即在全国戏剧舞台上刮起一阵《恩仇记》旋风，时有二百多家剧团和几十个剧种竞相移植上演。1957年由江苏人民出版社出版发单行本，1991年收录在《石来鸿剧作选》中（江苏文艺出版社出版），上海《劳动报》改为章回小说“五里墩”，四川《戏剧与电影》改成古典故事……时至今日仍有许多剧种将该剧作为本剧种代表剧目，黄梅戏、潮剧还改编为戏曲电影。

初次尝试大型剧目创作即问鼎峰顶，虽然他此前也写过歌曲、发表过散文诗歌等等。成功的开始使得石来鸿对编剧表现出越来越深的兴趣，这也恰是他编剧方面的才华开始全面展现的时刻，他索性放弃导演专业，由此蜕变走上了编剧的道路。

1958年，石来鸿继《恩仇记》之后，又创作出蜚声海内外的优秀作品《碧血扬州》。这天，石来鸿在扬州博物馆浩瀚的历史文献中钩沉，民族英雄李庭芝的故事引起他的注意。虽然正史对李庭芝“焚诏抗旨”的“叛逆行径”只有寥寥数笔记载，他却从李庭芝抗元保宋的故事中看到了不屈的民族精神。他依附于历史的框架，成功地虚构出“逼写骂帐”“焚诏杀弟”等扣人心弦的场景。戏剧家张庚对此评价道：“石来鸿这出爱国主义的戏，比他的《恩仇记》还要好”。该剧在江苏省第二届戏曲观摩演出大会上演后，同样引起极大的轰动，随之而来是锡、京、越、粤、潮、豫、柳琴等各剧种纷纷移植上演。剧本发表在《剧本》1958年第10期，1958年江苏文艺出版社出版发行单行本，1962年由江苏人民出版社改编为戏曲故事连环画，1991年收入《石来鸿剧作选》。

同年，为迎接建国十周年庆典，江苏省扬剧团根据老艺人周荣根提供的幕表戏提纲《十二寡妇征西》改编为舞台剧，后更名为《百岁挂师》。当时由著名戏剧家吴白匋亲自挂帅，石增祥（银洲）、蒋剑峰（江风）、石来鸿（仲飞）等人分场次完成创作。石来鸿负责的是“寿堂”等场次，他从导演的角度，用以喜衬悲的手法，将“寿堂”一场写得充满戏剧性，意境深远、激荡人心。该剧在江苏省第三届戏曲观摩演出中广受好评。次年赴京演出 ，在京的文艺专家及党和国领导人观看演出，给予高度肯定，年底由海燕电影制片厂摄制为戏曲电影，京剧据此改编为《杨门女将》。1958年剧本被收录在《江苏戏剧选》（江苏文艺出版社出版）、《江苏戏曲》（1959年第5期）以及《中国地方戏曲集成·江苏卷》，1962年江苏人民出版社出版发行了单行本、1993年又收入在由江苏文艺出版社出版发行的《中国当代十大正剧》。此外《中国大百科全书·戏曲 曲艺》卷条目介绍该剧。

石来鸿独立完成或与人合作创作的三部作品连续轰动全国，并成为剧种的三大代表剧目，由此奠定他在戏剧界、扬剧界无人撼动的地位，并成为驰名海内外的当代剧作家。但是他并没有囿于成绩而驻足停止不前，放松创作的欲望，而是不懈追求、不断攀登高峰，这正说明他的成功不是偶然而是必然的结果。

以上剧目均是正剧或是悲剧，但不表示石来鸿只擅于写这类题材，现代扬剧《小石头谈对象》改编自赵和琪的小说“石柱招亲”，是一出具有喜剧色彩的小戏，讽刺青年男女在谈对象过程中，索要高价彩礼以及胡编瞎造不说真话等恶俗现象。该剧生活气息浓郁，参加江苏省直属院团新剧目会演，获剧本奖等。剧本发表于《江苏戏剧》1984年第5期，同时收录在江苏人民出版社出版的小戏集《明月照人来》中。

另一部大型现代喜剧《三把刀》，是石来鸿与人共同创作完成的一部优秀作品。说的是扬州“三把刀”行业中三个优秀年轻人，他们冲破世俗观念，热爱自己的职业，并在各自的岗位上做出优异的成绩。《三把刀》是现代戏中的里程碑式剧目，在南京、上海、扬州等地演出均引起轰动，甚至广大农村观众也点名要看这出现代戏。曾获江苏省新剧目观摩演出多项大奖，以及江苏戏剧“百花奖”。江苏电视台将该剧拍摄为首部戏曲电视连续剧《琼花飘香》。

石来鸿一生奋笔耕耘，退休后仍然坚持创作，独立或是与人合作创作了四十余剧目，除以上提及之外，还有《秋江曲》《鬼断家私》《不打招呼》《南郭逃考》《逍遥楼》《韩信还乡》《王正强》《王道士捉妖》《把关人》《炉火熊熊》《见面礼》《三审刁刘氏》《三搜店》《避雨》《合影楼》《乔奶奶骂猫》《三把算盘》《朱笔血泪》等。

石来鸿于2006年逝世，享年81岁。