关肃霜：我的三出戏

我向以演武旦、刀马旦为主，也兼演青衣、花旦戏和反串武生、老生。这个专场里，我选定的三出戏，在我的艺术成长上，可以说是具有代表性的。 　　头一出《盗库银》。这出戏本来是全本《白蛇传》中的一折。近几十年里，由于受时间限制，演《白蛇传》常把这折以小青为主的戏略去。很多观众对这折戏生疏了。我觉得这折戏很有意思，是以白娘子为主的《盗仙草》所不能代替的武旦“出手”戏。失传了，未免可惜，就和为我做导演工作的张宝彝一同，把它恢复起来。这折戏的老本过于简单，只是小青为帮助白娘子与许仙开设宝和堂药店济世救人，而去筹备资金，到钱塘县银库，把库银盗出，与库神和大兵天将开打。我们恢复时，赋予一定的思想性，加了些趣味性。如点明这库银为县官搜刮来的民财，以及表现库银丢失后县官的种种丑态。我过去演这出戏，沿着昆曲的路子，小青出场后，连唱带舞。这次改为利用幕后伴唱形式，小青以舞和内心表演为主，用幕后伴唱交代她的心情。使这出戏有京剧歌舞剧的意味。我想，这样也许符合青年观众的欣赏要求。可又不失传统韵味。当然，这也是结合我自己的年龄设计的。如果青年演员演，也还可以采取连唱带舞和在翻打上力求火爆的一种演法。

　　最后一出《战洪州》，也是在传统演法上改革出新的。这出戏可以按刀马旦来演，不一定打“出手”。我一直是把刀马旦和武旦结合起来演的，使用“出手”。武旦的“出手”，过去都是四平八稳地打，最后以比较快速的“十杆枪双飞燕”为高潮。我总是想，这种打法，用在神话戏中，表现空中祭宝斗法比较合适。如果表现拼死拼活的激烈战斗场面，就不完全合适。我曾经试着把“出手”的速度加快。50年代初，在一个偶然的情况下，引起我创出“靠旗出手”的打法。那是一次我和我的“下串”，在练功厅里练出手的时候，有位武生演员扎着练靠功，同时也在练功。可巧我的“下串”扔枪的力量大了些，枪飞向这位武生演员头部。这位下意识地用靠旗旗杆把飞来的枪打了回来。我忽然想到，如果把这个用靠旗旗杆打回枪去的动作，当作“出手”技巧使，既出了新花样，又符合两军阵上彼此交锋时，以投掷枪支刺杀对方的举止。从此我就开始练这种技巧。练成了之后，又增加花样儿，让枪在靠旗旗杆上转个圈，飞到另一端靠旗上，以另一端的旗杆打出。或者，转到脚上，以脚踢出。于是就用在《战洪州》中身扎硬靠的穆桂英开打的“出手”里。得到内外行观众的认同。自此“靠旗出手”便兴起来了。

　　《盗库银》属于武旦短打戏；《战洪州》是扎靠刀马旦戏。中间加一出什么戏合适？再加青衣戏、花旦戏，便显着“青一色”，单调了些；加武生戏，同样得有武打，也靠色。我想干脆反串出老生戏，唱一折《伯牙碎琴》吧。这出戏算是我爱人徐敏初的代表作。我一直很喜欢这出戏的唱腔，也喜欢俞伯牙这个人物。唱腔是敏初在言菊朋先生特有的言派唱腔基础上发展变化而成的，很有清新、潇洒的韵味，完全合乎俞伯牙这位清高、雅致、书卷气十足的官员的言谈举止。敏初每唱必得好评。这出戏的唱段，他灌了唱片，销路极好。我想，我加这么一折也有怀念敏初的意义。不过我唱老生毕竟算是“票友”。虽经多时反复练习，还没有唱出浓郁的韵味。我想着通过唱、做，把俞伯牙这个人物的风采和当时的内心刻画得鲜明、准确一些，在这方面也下了一定功夫。
　　艺术，必须跟上时代的进展，改革出新为必不可缺的。演员若想改革出新，必须一专多能。多能有利于借鉴，是改革出新的必备条件。多能也有利于一专，促进一专的提高。如今有了领导的重视，人才的培育和演出的改革就必须跟上来。我希望青年演员在这方面多下功夫，争取取得比我更好的成绩。也希望青年演员为自己创造演专场的条件，有可能时演演专场做演专场的准备，是给自己出难题；能演出专场是对自己的锻炼；演好了专场，有利于自己艺术的提高，也是对京剧振兴的贡献。我十分希望看到徽班进京200周年纪念活动以后，出现的京剧之振兴、繁荣、昌盛的景况！
（摘自《中国戏剧》1991年第3期，有删节）