听不懂京剧是因为“韵白”不好吗？

自从传统京剧恢复上演以后，有些听不大懂京剧唱念的人，动不动就说“韵白”不好，妨碍了他们听不懂戏。是不是还有什么其他原因，那就不管了。

　殊不知“韵白”乃是前辈艺人在生活语言的基础上，从长期的舞台实践中创造出来，而又经过洗练、规范了的一种十分动听的艺术语言，“韵白”既有音乐性，又有节奏感，每个字音都有一定的音韵根据，不论南人或北人都能听得明白，而且感到铿锵悦耳，韵味盎然。

　京剧的特点很多，“韵白”乃是它的主要特点之一，所以有些地方戏曲也学用“韵白”中某些单字的读音，以提高地方戏曲的方音土语的质量，这都是事实，怎么能只凭个人的好恶出发而硬说“韵白”不好呢？

　“韵白”的好处还不仅仅是既好听，又好懂，而且有个最大的作用就是能突出人物的身分、地位和表达人物的性格、感情。

　比如《空城计》的诸葛亮， 他是一个庄严肃穆、老成持重、深谋远虑、用兵如神的丞相的艺术形象， 只有让他用“韵白”才能恰当地突出他那丞相地位的显要和职权的威严。假如让诸葛亮和两名打扫街道的老军一样都用“京白”, 试想一下， 台上的气氛，演出的效果该是如何呢？
　又如《女起解》的苏三用的是韵白， 崇公道用的是京白， 这就把两个人物不同的身分、地位和各人的思想感情刻画出来了。

　“韵白”不但在京剧传统戏中的作用重大，就是在京剧现代戏中，有时也能发挥一定的作用。

　例如李少春演《白毛女》的杨白劳和张学津演《箭杆河边》的佟庆奎劝二赖子唱的那段〔反二黄〕，不都是用“上口字”组成的“韵白” 体系吗？《箭》剧反二黄中只有“在地主家……” 句中的“主”字；“劳累过度……”句中的“累”字；和“盼来解放……”句中的“解”字三个字未曾“上口”，从来也没有听说过两出戏“听不懂”嘛！

　不妨来研究一下：李少春、张学津两位同志演上述两出现代戏， 为什么不用“京白”而偏偏地要用“韵白”? 我看就是为了更好地塑造杨白劳，佟庆奎这两个老当益壮， 穷当益坚的人物形象而用的。
　记得一九八〇年第一期《人民戏剧》上发表的《京剧向何处去》中， 有刘吉典同志的《我谈几个小问题》一文， 着重地提到了“韵白”问题， 他说：“有人建议京剧最好不要韵白 , 并取消尖团字、上口字等，还要考虑。中国戏曲的字韵在世界上是一个相当突出的成就， 特别是元代以来经过多少代艺人的创造啊！” 又说：“在传统剧目中用湖广音上韵不宜改动……” 我完全同意以上的论点。

　话又得说回来， 事实上也是有些人平日很少观看京剧，对于“韵白”没有欣赏习惯，不知道它的作用在哪里。其实不懂京剧的客观原因多得很哪，诸加：

　一、有些传统剧目中的唱词，有的不够通俗，或是俗而不通，有的戏剧文学性偏高，艺术性较强，一般文化水平较低、历史故事又不大熟悉的观众就难以接受; 加上有些传统剧目大都是除头截尾的“折子戏”, 他们看了简直是莫名其妙。

　二、舞台上的伴奏乐器越来越繁复了。有时还来个中西合璧，搞得不伦不类，还有些音乐场面上有那个别的琴师一时高兴起来，有意识地把乐器音响加强放大，往往超过唱者吐字行腔之音。
　三、有的演员嗓音本来就不够嘹亮，吐字又没有功夫，碰巧那位常嚷听不懂京剧的观众的座位距离舞台较远，台下又不静场。

　四、由于十年动乱的破坏，传统剧目全被禁锢，许多青年人大都没有看过几回京戏，偶然看到一两次，怎么能懂得演员所唱念的那些不同于生活语言的“韵白” 哩， 所以只怪“韵白” 不好！

　总而言之，其实并非“韵白”本身不好，倒是有些演员同志特别是青年演员对于吐字发音的功夫不够；如果再不认真把京剧字韵这一套基本功学习到家， 那么，大嚷：“京剧听不懂，韵白是不好！”的人，以后必然更多咧！